Los álbumes de Michael Mayer no son frecuentes, lo cual es una de las muchas razones por las que su cuarta colección, The Floor Is Lava, es un verdadero acontecimiento. Han pasado ocho años desde su último álbum, el colaborativo & lanzado en !K7; sus predecesores, Mantasy (2012) y Touch (2004), también tomaron su tiempo. No es de extrañar, dado el número de papeles que Mayer desempeña —DJ remezclador, colaborador incansable (con Kölsch, Reinhard Voigt, etc.), y jefe de Kompakt e Imara— que sus producciones en solitario sean relativamente escasas. Pero esto también habla de su calidad: el nombre de Mayer en una carátula es sinónimo de música que mira tanto al futuro como al pasado, equilibrando los imperativos , siendo tan exploradora como funcional.
En The Floor Is Lava, Mayer parece estar tomando la temperatura de la música que lo rodea (pasada y presente) y de las ideas de la industria en la que trabaja. Desde el título icónico del álbum, se vislumbra algo especial. "La mentalidad del álbum", dice, al reflexionar sobre esas cuatro palabras. Para Mayer, es en parte una crítica a cómo la industria encasilla tanto a productores como a oyentes, enfocándolos en géneros, en el mercado, en la próxima novedad: “Ser un espíritu libre que trasciende géneros se ha vuelto una lucha cuesta arriba”. Pero es una batalla que vale la pena pelear, y en The Floor Is Lava, el resultado es un álbum variado, quijotesco, idiosincrático, encantador y profundamente adictivo de escuchar.
El álbum comienza con The Problem, que mira hacia atrás para avanzar, adoptando la manera inestable en que las primeras producciones de house usaban muestras con alegre desenfreno. Mayer menciona a Pal Joey y la escena en torno a Rockers Hi-Fi y su sello Different Drummer como puntos de referencia, y puedes sentir ese espíritu libre a lo largo del tema.
Le sigue Vagus, un tema minimalista de house sensual que Mayer describe como su "catnip musical". La combinación de estos dos primeros temas define la dinámica de The Floor Is Lava, estableciendo el impulso dialéctico en su núcleo: la tesis y la antítesis llevan a la síntesis, con una aspereza bienvenida que mantiene al oyente siempre emocionado y comprometido. Es productivo en la forma en que deriva energía al mezclar géneros y sonidos de manera inesperada, creando máxima fricción musical.
Hay techno psicodélico en Feuerstuhl, más techno minimalista en Ardor (Mayer menciona como inspiración la era minimalista de los 90 de Immer 1), breakbeat resbaladizo con tono de Shepard en Sycophant y un giro vocal hermoso y exuberante en la pegajosa The Solution.
El álbum cierra con la melancólica Süßer Schlaf, donde Mayer adapta un poema de Goethe en una de sus piezas más emotivas y conmovedoras, como homenaje abstracto a un amigo perdido. Es uno de los momentos más impactantes de The Floor Is Lava.

.png)
.png)

.png)
